患尿毒症21年的林晓辉，曾一度将自己关在家里，拒绝与外界交流，对未来充满迷茫和恐惧。他从未想过，自己写的诗有一天会印成铅字，被收进诗集。和他一样，更多的“透友”也不曾想过自己会变成“诗人”。如今，梦想成真：一本崭新的诗集放在他们面前，让他们激动不已。

这群特殊的“诗人”来自深圳市龙岗区宝兴医院，每周与透析机、针管、瘘管等打交道，经历过无数次的绝望和幻灭。转机发生在他们加入医院肾友互助关爱中心胡杨林艺术团的那刻，在周末的体育文娱活动中，他们重新拾回了生活的信心和勇气。

2020年起，在志愿者的教学辅导下，胡杨林艺术团的“透友”们开始学习写诗。《我的余生》便是他们5年来的创作精华，包括27位“透友”的100余首诗作，以及医护人员、志愿者的诗作，“透友”诗歌创作群聊天记录节选，志愿者、摄影家的手记。该诗集近期由花城出版社出版，并于3月14日在深圳图书馆举办了一场特别的首发式暨鉴赏会。

3月14日，《我的余生》深圳首发暨鉴赏会在深圳图书馆北馆学人书房举行

“没有人是一座孤岛”

“一群普通但不平凡的诗人们的诗集问世，需要一场敬畏的首发式，创作出这部诗集的诗人们，应该被世人认识。”首发式前一天，作家邓一光写下这样一段话，准确地概括了此次活动的意义——胡杨林艺术团的“透友”们并非文学界的“专业选手”，但他们和专业作家一样，用真挚的情感书写了生命的坚韧与希望。

邓一光与胡杨林艺术团的缘分始于2023年底。在第六届红棉文学奖颁奖典礼上，一群特殊的获奖者登上舞台，领取了“优秀诗歌奖”。他们不是别人，正是深圳市龙岗区宝兴肾友互助关爱中心胡杨林艺术团的“透友”们，获奖作品是他们集体创作的诗集《我们》。同在现场领奖的邓一光主动提出，愿意为胡杨林艺术团提供志愿服务。

这便是《我的余生》这本诗集的缘起。据《特区文学》副总编辑、《红棉》主编，同时也是《我的余生》主编的阮雪芳介绍，当时在颁奖现场，胡杨林艺术团诗歌指导马睿诗代表“透友”们向广大文学名家发出呼吁，希望得到专业的写作指导。作家邓一光、诗人姚风等获奖者当场响应，摄影师吴忠平、设计师韩湛宁等也在后续加入。半年时间里，从“透友”们创作的400多首诗中精选出100余首，集结成了《我的余生》。

《我的余生》，阮雪芳主编，胡杨林艺术团的“透友”、中心医护人员和志愿者共同创作，花城出版社，2025年1月

“我们把诗歌当成一个倾诉内心情感的平台，诗歌让我们慢慢转变，解放思想，接受正规治疗，开始积极、勇敢、乐观地面对生活。”《我的余生》作者之一林晓辉说出真实感言。他在诗作《编制生命的透析机》中写道：“我用蓝色的床单画一个泳圈，剪下一条有翅膀的鱼，游出透析机”，满是尿毒症患者对生命的渴望和对未来的想象。

出生在河南农村的邓芷仪，于2016年冬天加入胡杨林艺术团，她也用诗歌记录了自己与疾病的抗争。在她笔下，透析机像“喝了红酒一样全身红彤彤”，“全身滚烫，为了患者延续生命，它一直沸腾自己”，这些质朴而真挚的诗句背后，是她的乐观与幽默。她说：“文字的力量太强大了，老师们教我们用文字书写命运，把透析写成‘美容院’、写成“上班”，文字记录了我们透析过程中的点点滴滴，记录了我们的疼与痛……”

更多的“透友”写下了他们在疾病中的挣扎、对亲情的眷恋、对生活的热爱以及对未来的期盼。透析快16年的石丹彤动情地说：“曾经，我也和许多人一样，认为透析就意味着生活的终结，意味着梦想的破灭。”然而，加入胡杨林艺术团并接触到诗歌后，她被诗歌描绘的意境和表达的情感深深打动，仿佛看到了一个充满希望和美好的世界，让她走出了绝望。“在诗歌的世界里，我找到了宣泄情感的出口，找到了与病魔抗争的勇气，也重新找回了对生活的热爱。”

“在‘透友’们的身上，我们看到的是人类坚强不屈、生生不息的高贵品质。”正如阮雪芳所言，诗集中的每一位作者都在用诗歌重新审视生命，没有人是一座孤岛，正是爱的互动与凝聚，让他们在困境中找到了希望。“这就是文学的力量、文学的精神，以及文学最纯朴的本质，帮助人们实现对生命的观照。这种观照让我们的生命更加阳光、快乐、有尊严。”

在《我的余生》创作过程中，志愿者们起到了重要的推动作用。书中收录的医护人员、志愿者和摄影家的手记，从多视角展现了“透友”们的立体生活。作为“志愿者手记”的作者，马睿诗提到，诗歌创作不仅让“透友”们找到了生活的寄托，更让他们找到了与世界对话的方式：“诗歌是他们内心最温柔的存在，他们用文字留下自己的脚印，写出了文学最本质的‘真善美’，这是文学创作最质朴的原理——生活。”

“感人的真诚”

作为近年来文学领域的一个新现象，“素人写作”成为热点话题。这些由非专业作家或诗人以真实的生活体验为基础进行创作的作品，因质朴和真情打动了无数读者。《我的余生》正是这一现象的生动体现，如深圳市作协副主席谢湘南所言，诗集中的作者们并非专业诗人，但他们的诗歌却展现了真实的生命力量。

“AI也能写诗，但没有具体生命场景的诗是没有意义的。”谢湘南认为，诗歌的意义在于个体的生命体验，而《我的余生》正是这样一本充满痛感与生命力的诗集，诗集中的很多诗作拓宽了诗歌的表现力，比如林晓辉的《编制生命的透析机》将冰冷的医疗设备转化为生命的象征，邓芷仪的《新鞋子》通过日常细节展现了生活的希望与坚韧，“诗歌找到了你们，你们也找到了诗歌”。

深圳市评论家协会驻会副主席于爱成引用清代诗人黄宗宪的“我手写我口，我手写我心”，认为《我的余生》体现了“疗愈写作”的力量。在他看来，诗集中的每一首诗都是作者们用生命书写的真实情感，“诗歌成了患者重构主体性的有力工具”，诗集中的自然意象（如火、月亮、星星）和医学意象（如透析机、瘘、针）被赋予了新的象征意义，成为作者们表达生命体验的载体。

《作品》杂志副主编郑小琼也表示，这些诗作以燃烧的生命写就，用诗歌缝补生命的不完整，也让自己的生命更为完整。“诗歌应该有一种让人内心完整的力量。当我们的疾病让身体有了一些缺憾的时候，诗歌要弥补缺漏。”她还提到，诗歌中的真诚有好多方面，可以是人性的真诚，也可以是技术的真诚，但她更看重内容与情感上的真诚，“这本诗集中的诗歌就体现了这样一种感人的真诚”。

“比书写生命更有力量的是生命书写。”《书都》杂志总策划李晓锋在读完《我的余生》后，冒出了这么一句话。他谈到，这些诗人的作品虽然源于病痛，却充满了爱与希望：“病友们的笔下，漫长的透析年份成了新的生命尺度。余生也就由苦挨变成‘乐享’。”

“每个人，每个生命都是弱小的，我们就像一个小雨点一样从天空落下来，我们也不知道大地跟我们有什么关系。”邓一光认为，正是这些“小雨点”通过写作，滋润了自己，也影响了他人。他举例说，一位在烟台的读者因为读了这些诗，重新燃起了生活的希望：“老师，我还是要坚持喝药。”这种文学的力量，正是《我的余生》想要传达的核心。

《我的余生》只是一个开始。如花城出版社社长、《花城》杂志主编张懿所说，每一位作者通过日常的生命变化，走入新的个体体验，各行各业的普通人成长为诗人，他们身上永远有不断努力的力量。“我们要把诗和作品、团体做一个系统性的传播，包括一些活动的持续开展、作品的持续推介。”

《我的余生》诗集节选

编织生命的透析机

林晓辉

你住进我眼睛里

厚重的身躯

帮我洗涤沙尘

你燃尽我身上的荆棘

传导出我脉弦里的疾苦

热血游牧在你身上

时间的手

一圈一圈转走我的韶华

你一遍遍编织生命

而生命是一门艺术

迈过痛苦的门槛

我确信

眼睛里是光

我的余生

谢露萍

我的余生很贵：

贵到可以让你银行卡上的数字变零。

我的余生很便宜：

便宜到两针下去，报销后结算为零。

我的余生很忙：

上午看病下午去上班。

我的余生很闲：

闲到可以从早上躺到晚上。

我的余生很开心：

开心的就是今天又安全下机了。

我的余生很烦恼：

烦恼的事情总是那么一件，

今天血压又掉了，又要回盐水。

我的余生时间不定，

趁现在做好每一件事，

再回头也没有遗憾。

编辑：池木

二审：牛莉

终审：金石开、符力